Enrico Malatesta - Ischitella (FG) | Francesco Toninelli - Gerace (RC) Una Boccata d'Arte 2026

Per la Settima Edizione di #unaboccatadarte, Enrico Malatesta (@_enricomalatesta_) realizzerà un intervento a Ischitella (FG), in Puglia, a cura di VOGA Art Project (@vogaartproject) con Threes Productions (@threesproductions

Enrico Malatesta

In questo frangente

a cura di VOGA Art Project – Flavia Tritto e Nicola Guastamacchia con Threes Productions

Inaugurazione

Sabato 20 giugno alle 19.00

Ex Cinema Giannone, Viale Pietro Giannone

Ischitella (FG)

"Una superficie tra mappa e strumento sonoro che aiuta a orientarsi ma non in modo tradizionale: invita piuttosto a perdersi, a esplorare lo spazio attraverso il contatto e l’ascolto. Un arnese aperto che incoraggia a rallentare e a prestare attenzione ai suoni che attraversano Ischitella e le loro risonanze."

In questo frangente è una mappa acustica, tattile e visiva, che invita a un’esperienza astratta e soggettiva del paesaggio sonoro di Ischitella.

La lastra in ottone, trattata con ossidazioni e fuoco, è incisa con simboli e segni grafici che trascrivono suoni ambientali, riverberi urbani, e tracce acustiche disegnando una costellazione di indizi sensoriali che sollecita i passanti a rielaborare la propria esperienza di ascolto.

La mappa si offre sia come superficie risonante che come carta topografica non convenzionale: può essere percorsa con lo sguardo, percossa con le mani, ascoltata con le orecchie e attraversata con il corpo. Non descrive il territorio né orienta verso una destinazione, ma piuttosto apre a una fruizione personale, situata e incarnata di questa porzione di mondo.

Ispirato al Viaggio intorno alla mia stanza di Xavier de Maistre, l’opera assume il movimento come gesto intimo e percettivo. Come le antiche mappe tattili e i bastoni della memoria, dischiude geografie sensibili nell’incontro tra il territorio e chi lo attraversa.

Public Program

Nel farsi dell’ascolto: mappe instabili di Ischitella

27 maggio 2026, h. 10:00

I.O.C. Pietro Giannone, Corso C. Battisti 149

27 e 28 maggio 2026, h. 18:00

Museo Civico Cigno Nero, Via Nazzario Sauro

Attraverso pratiche di ascolto, cammino e mappatura sensibile, i partecipanti al laboratorio partecipativo, condotto da Enrico Malatesta e Chiara Pavolucci, esploreranno il territorio in chiave sonora, per disegnare insieme mappe fatte di percezioni, memorie e tracce acustiche. Il corpo e l’attraversamento si fanno strumenti di relazione e il territorio si mostra come esperienza condivisa, situata e in continuo divenire. Il laboratorio è realizzato con gli alunni dell'Istituto Giannone e replicato presso il Museo Civico Cigno Nero in collaborazione con la Pro Loco di Ischitella.

Si ringraziano: Sindaco Alessandro Nobiletti, Vicesindaco Giuseppe D’Errico, Assessore Lucrezia Cilenti e l’amministrazione comunale, Soprintendenza BAT e Foggia, Pro Loco Uria, Emanuel Castelluccia, I.O.C. Pietro Giannone Ischitella, Illuminati Fest e compagnia Casa di Babette-Teatro Giò.

Artista

Enrico Malatesta è un artista attivo in ambiti sperimentali tra musica, performance e indagine territoriale. La sua pratica esplora le relazioni tra suono, spazio e movimento, con particolare attenzione alle superfici, alle modalità di ascolto e a un approccio ecologico agli atti percussivi. Ha presentato il proprio lavoro in Italia e all’estero in festival e istituzioni internazionali, tra cui la Biennale di Venezia, Pirelli HangarBicocca, Milano, Museion, Bolzano, Blank Forms, Gulbenkian Foundation, Lisbona e Bourse de Commerce, Parigi. È attualmente attivo come docente ospite presso diverse istituzioni accademiche. È vincitore dell’Italian Council 2025 ed è tra gli artisti selezionati da SHAPE+ Platform per il biennio 2024-2025, iniziativa europea a supporto della musica innovativa e delle arti sonore.

Curatori

VOGA Art Project – Flavia Tritto e Nicola Guastamacchia con Threes Productions

VOGA Art Project è uno spazio indipendente per la ricerca e sperimentazione artistica in Puglia, a cura di Nicola Guastamacchia e Flavia Tritto. Dal 2021 sviluppa mostre, residenze, talk e laboratori, unendo una programmazione internazionale con il contesto locale e favorendo processi di scambio tra artiste, artisti e realtà culturali del territorio. Il nome del progetto – un invito a navigare insieme – definisce un posizionamento critico radicato nel cuore del Mediterraneo e orientato alla costruzione di nuove sinergie culturali. Per Una Boccata d’Arte in Puglia, ha curato i progetti di Simone Bacco a Spinazzola (2022), Evita Vasiljeva a Maruggio (2023), Emanuele Marullo a Poggiorsini (2024), e Aymen Mbarki a Sammichele di Bari (2025).

Threes Productions è un’agenzia creativa impegnata nella sostenibilità culturale che sviluppa e promuove progetti sperimentali nel campo della musica e dell’arte. Attraverso una metodologia improntata su ricerca e innovazione, Threes Productions si è affermata come una piattaforma multidisciplinare e collaborativa, che spazia dalla progettazione e organizzazione di eventi, fino allo sviluppo di contenuti editoriali e musicali.

Borgo Ischitella (FG)

Arroccata tra il lago di Varano e l’Adriatico, Ischitella si trova nel cuore del Gargano. Il centro storico, con Palazzo Ventrella, la Chiesa Madre, Sant’Eustachio e il Convento di San Francesco, racconta secoli di storia. Simbolo identitario è l’Albero di San Francesco, antico cipresso legato alla tradizione del passaggio del Santo: sradicato da una tempesta ma rimasto vivo, è segno di fede e resilienza. Ancora oggi, pur secco, è custode di memoria e racconti popolari, profondamente radicato nell’identità locale. Le feste patronali di Sant’Eustachio e della Madonna Assunta con San Rocco scandiscono l’anno tra riti, musica e convivialità. Terra di ulivi e agrumi, il paese intrattiene un legame profondo con il paesaggio garganico.

Per la Settima Edizione di #unaboccatadarte, Francesco Toninelli (@de_lamperi) realizzerà un intervento a Gerace (RC), in Calabria, a cura di Ehab Halabi Abo Kher (@ehab.halabi.abo.kher)

Francesco Toninelli - Ali Hierax a cura di Ehab Halabi Abo Kher Inaugurazione Sabato 20 giugno alle 18.00 Piazza Tre Chiese, Gerace (RC)

"La leggenda dei locresi che seguono uno sparviero fino alla cima della rupe rende l’aria elemento fondativo del borgo. Ho immaginato quindi delle ali capaci di scolpirla e farla risuonare, realizzate con materiali legati al lavoro contadino di ieri e di oggi: rari tessuti di ginestra dialogano con plastiche dall’aspetto arcaico." Il progetto trae origine dal mito fondativo di Gerace e dalla figura dello sparviero ῐ̔έρᾱξ (hierax), guida totemica verso la rupe. Questa matrice mitica si fonde con la verticalità del borgo, traducendosi in una serie di sculture alari indossabili in bambù e materiali eterogenei raccolti sul campo — teli agricoli, tessuti domestici e altri elementi recuperati — che instaurano una relazione diretta con la memoria del luogo. L’opera si sviluppa in una duplice dimensione: da un lato presenza scultorea visitabile dal pubblico per tutta la durata dell’edizione, dall’altro dispositivo performativo attivato attraverso un programma in tre atti che si snoda nel corso dell’estate. Il percorso prende avvio con l’azione itinerante di Francesco Toninelli, dedicata all’esplorazione acustica del paesaggio durante l’opening; prosegue con l’indagine timbrica di Ingar Zach, che rielabora gli oggetti attraverso il linguaggio delle percussioni contemporanee; e culmina nella restituzione corale guidata da Enrico Malatesta, dove un laboratorio collettivo trasforma i partecipanti in un unico organismo sonoro performativo. L’opera vibra così tra uso e contemplazione, in un equilibrio costante tra memoria locale e paesaggio sonoro contemporaneo. Si ringraziano: il Comune di Gerace, Rosetta Bolognino, Michał Biel, Giuseppe Garreffa, Simone Lacopo, Tina Macrì, Enrico Malatesta, Ingar Zach. Artista Francesco Toninelli (Firenze, 1999) si forma come musicista e tecnico del suono presso il Rhythmic Music Conservatory (RMC) di Copenaghen e il Conservatorio di Musica Luigi Cherubini di Firenze. Le sue creazioni sonore e plastiche nascono dall'interesse per il territorio rurale e il passato preindustriale, mettendosi in relazione con gli elementi che lo caratterizzano, la narrazione folklorica e mitica, il domestico e l'autobiografico. Nel 2023 ha partecipato alla mostra collettiva Mezz’aria. La strana apertura della ricerca sonora, a cura di NUB Project Space & Gabriele Tosi, introducendo la sua pratica precedentemente limitata alla performance dal vivo, in un contesto più esplicitamente espositivo. Curatore Ehab Halabi Abo Kher è un artista visivo israeliano attivo in Italia. Finalista al Premio Nazionale delle Arti nel 2008, ha partecipato alla 54ª Biennale di Venezia, Festa del Cinema di Roma, Corpo Elettronico, Videoart Yearbook, The Scientist Festival e Altrove Street Art Festival. La sua ricerca si basa sul found footage e sulla performance, esplora i meccanismi della comunicazione a partire da materiali preesistenti. Per Una Boccata d’Arte in Calabria, ha curato i progetti di Mohsen Baghernejad Moghanjoogh a Santa Severina (2023), Lulù Nuti a Motta Filocastro (2024) e Anna Ill a Simeri Crichi (2025).

Borgo Gerace (RC) Arroccato su uno sperone di arenaria affacciato sulla Costa dei Gelsomini, Gerace conserva il fascino del suo passato medievale. Le vie in pietra e i palazzi nobiliari custodiscono un’eredità millenaria, sospesa tra culture bizantine e normanne. Le sue origini si intrecciano alla storia di Locri Epizefiri, antica colonia della Magna Grecia fondata sul Mar Ionio dai greci provenienti dalla Locride. Secondo la leggenda, furono proprio gli abitanti di Locri, in fuga dalle incursioni saracene, a risalire verso l’entroterra guidati da uno sparviero — ièrax in greco — da cui deriverebbe il nome del borgo. La posizione dominante ne ha fatto nei secoli un presidio strategico della Calabria meridionale, grazie al controllo dei traffici costieri e sua alla naturale fortificazione. Conosciuto come “il paese delle cento chiese”, Gerace è dominato dalla maestosa Cattedrale, centro spirituale della regione.